Что такое drums в музыке

Что за направление в музыке такое драм энд бейс? И какие люди этот стиль предпочитают?

Как музыкальный стиль drum’n’bass включает в себя множество сцен и подстилей: от музыки с тяжелыми вколачивающими басами до расслабляющих вибраций ликвид фанка. Тем не менее следущие ключевые признаки все же присущи, это ломанный ритм, быстрый темп

175 bmp (ударов в минуту) и конечно же басс.

ИСТОРИЯ
Drum and bass родился в Англии и тогда ещё назывался Jungle.Точных дат никто естественно назвать не может, но произошло это где-то на границе заката 80-х и рассвета 90-х. С тех пор эта музыка уверенно набирает популярность, меняясь и постоянно привнося свежие элементы для слушателей по всему миру.

ХАРАКТЕРИСТИКИ
Музыку в стиле drum and bass вы чаще всего можете услышать от ди-джеев в их миксах. Поскольку большинство треков пишутся соблюдая определенную структуру, т. е. имеются вступление и концовка, предназначеные для сведения, а не для того чтобы прослушивать их полностью. Обычно ди-джей сводит треки так чтобы не потерять постоянный ритм. Помимо сведения ди-джей может использовать скрэтчи, «дабл-дропы» («double-drops») (когда два трека синхронизированы так что в обих треках дроп звучит одновременно) и «ривайнды» («rewinds»).

DJs ОБЫЧНО работают с одним или более MCs, которые берут свои стилистические навыки из хип-хопа и рэгги.

РАСПРОСТРАНЕНИЕ
Зародившись в Англии Drum and bass сцена разрослась по всему миру и уже сейчас почти в каждой уважающей себя стране имеется внушающая тусовка джанглистов.

КУЛЬТУРА
В этой музыке каждый способен найти что-то своё и поэтому её слушают люди всех возрастов. В целом никаких культурных рамок нет. Хотя пока в одежде джанглисты предпочитают street-style, но все течет, все изменяется и уже возможно завтра вы будете ходить на тусовки в ластах и фраках. Отличает джанглиста умение всегда оставаться самим собой и при этом выделяться из серой массы. В этой культурной среде существует определенный сленг, но он не сложен и проведя день-два на форуме и почитав материалы сайта любой с легкостью сможет им пользоваться

Драм-н-бейс (англ. drum and bass) — жанр электронной музыки.

Изначально драм-н-бейс возник как ответвление британской сцены брейкбита и рейва, когда музыканты стали смешивать бас из регги с ускоренным брейкбитом из хип-хопа. Пионеры жанра — Fabio, Grooverider, Andy C, Roni Size, DJ SS, Brockie, Mickey Finn, Kenny Ken, Goldie и другие диджеи — быстро стали звёздами драм-н-бэйса, в то время называемого джанглом (англ. jungle).

Некоторые считают, что существенного различия между терминами «драм-н-бейс» и «джангл» нет. Некоторые называют джанглом старые записи первой половины 90-х годов, а драм-н-бейсом считают существенно эволюционировавший джангл с новыми пост-текстепными элементами. Другие для краткости используют термин джангл для обозначения рагга-джангла — характерного поджанра джангл музыки. В США используют объединённый термин «Jungle Drum and Bass» (JDB), который не получил распространения за пределами этой страны. Возможно, самая популярная точка зрения заключается в том, что оба термина синонимичны и взаимозаменяемы, что джангл — это драм-энд-бэйс, а драм-энд-бэйс — это джангл. Хотя насчет этой точки зрения и по сей день ведутся споры

Существует множество взглядов на то, что составляет «настоящий» драм-энд-бэйс. Мнения расходятся из-за существования большого числа стилей, от «тяжёлого» тэк-степа до «мягкого» ликвид-фанка. Драм-энд-бэйс сравнивают с джазом, где в рамках одного жанра можно услышать музыку, звучащую совершенно по-разному. Кроме того, сейчас драм-энд-бэйс — это больше подход и традиция, нежели стиль.

Исходя из вышесказанного, сложно точно описать звучание драм-энд-бэйса, но можно выделить ключевые особенности.

Мировая сцена сегодня
После 2000 года драм-энд-бэйс получил широкое распространение в географическом плане — изначально плотно развивавшийся лишь в Великобритании, в настоящее время жанр разворачивается по всему миру. Многочисленна сцена в других англоязычных странах, включая США (артисты Dieselboy, Hive, Submerged, Temulent), Канаду (Psidream, Ben Sage, John Rolodex), Австралию (Pendulum), Новую Зеландию (Concord Dawn, The Upbeats, State Of Mind) и ЮАР (Counterstrike). Драм-энд-бэйс популярен в Европе, особенно в Бенилюксе (Black Sun Empire, Noisia), Германии (Phace, Typecell, Panacea), скандинавских странах (Teebee, Simon V, Polar, Future Prophecies, Rawthang, Pyro, Phono), Венгрии (Tactile, SKC, Mindscape) и Польше (Ostro, Wax), Хорватии (Lekke, Gekko), Беларуси (T-Trider, Walder, Sidewalk, Io, Subway Funk, Sworm, Vertical Movement), на Украине (Limewax Sunchase, Kind of Zero, Dj Tapolsky,Infuzoria, Widestream, Purple Unit) и в России (Gvozd, Paul B, Bes, jb, Boomer, Subwave, Dissident, Electrosoul System, Implex, Bop, Toper, 007, Stim Axel). Он также популярен в Южной Америке c артистами DJ Marky и XRS из Бразилии. Сан-Паулу иногда называют Ибицей драм-энд-бэйса

Источник

Ударная установка

Ударная установка (барабанная установка, драмз от англ. drums [1] ) — набор барабанов, тарелок и других ударных инструментов, приспособленный для удобной игры музыканта-барабанщика. Обычно используется в джазе, роке и поп-музыке.

По отдельным инструментам установки играют барабанными палочками, различными щётками и колотушками. Для игры на хай-хэте и бас-барабане используются педали, поэтому барабанщик играет сидя на специальном стуле или табурете.

Разные жанры музыки диктуют стилистически соответствующий состав инструментов в барабанной установке.

Содержание

Состав

В стандартную ударную установку входят следующие элементы:

В тяжёлой музыке (метал, хард-рок и т. д.) часто используется два бас-барабана или двойная педаль (т. н. «кардан») — две педали, соединенные карданным валом так, что обе колотушки бьют в один бас-барабан поочерёдно.

Существует также вариант ударной установки, предназначенный для игры стоя (так наз. cocktail drum).

Ударная установка в райдере

Внешние видеофайлы
Видео с youtube
	Техники собирают установку Терри Боззио

Условия выступления описываются в технической части райдера коллектива.

Состав ударной установки может быть показан на рисунке, схематично отражающем «вид сверху» на инструменты.

На сцене ударная установка обычно устанавливается в задней части сцены, за оркестром. Часто для неё сооружается отдельный подиум или платформа.

История

В 1940—1960 г. происходит новое значительное изменение — джазовые и рок-барабанщики добавляют в свою установку второй бас-барабан. Примерно в то же время произошло ещё одно событие: Чик Эванс и Ремо Белли независимо друг от друга изобрели пластиковые мембраны барабанов на замену кожаным. Новые пластики позволили более точно настраивать барабан, не были подвержены влиянию погоды, колебаниям влажности.

Первая двойная педаль для бас-барабана была выпущена компанией Drum Workshop в 1983 г. [17] Теперь барабанщикам не обязательно использовать два бас-барабана, а достаточно поставить один и играть на нём сразу двумя педалями.

Размеры

Стандартные размеры рок-установки таковы: 22″ × 18″ бас барабан, 12″ × 9″, 13″ × 10″ навесные томы, 16″ × 16″ напольный том и 14″ × 5.5″ малый барабан. Другая распространенная комбинация «фьюжн». Она включает 20″ × 16″ бас барабан, 10″ × 8″, 12″ × 9″ навесные томы, 14″ × 14″ напольный том и 14″ × 5.5″ малый барабан. В ударных установках для джаза часто отсутствует 2 навесной том.

Размеры тарелок также измеряются в дюймах.

Самые маленькие тарелки — сплэш (6-12 дюймов), самые большие — райд (18-22 дюймов)

Сравнение конфигураций барабанных установок

Указаны конфигурации, описанные на официальном сайте музыканта, странице эндорсера или в других источниках для сравнения количества инструментов в установке. Персоналии выбраны случайно как одни из характерных представителей стиля.

Символ * — количество неизвестно, или меняется время от времени.

Установки условно делятся по уровню качества и стоимости [31] :

По механизму извлечения звука барабанные установки делятся на следующие виды:

Звукоизвлечение происходит за счёт вибрации воздуха, создаваемой мембраной и усиленной корпусом барабана.

Схема реализации такая же, как и в электронных барабанах. Только реализовано всё в одном корпусе небольшого размера в пределах 20х10х5 дюймов.

Акустические с электронными компонентами

Звукоизвлечение такое же как и в акустических, однако к мембранам прикрепляют датчики, преобразующие вибрацию мембраны в электрический сигнал, который можно затем обрабатывать (запись, усиление, искажение). Возможно также использование компонентов электронной установки совместно с акустической установкой.

Внешне похожи на электронные. Вместо пэдов используются обрезиненные металлические пластины, или акустические барабаны с бесшумными пластиками и заглушками. Не имеют электронного модуля и не издают звуков, так как главная цель тренировка. Часто используются дома для занятий, не мешающих окружающим. Для тренировки можно использовать и электронную с наушниками, но тренировочная установка стоит гораздо дешевле.

Роль ударной установки в музыке

Помимо этой основной функции барабанщик украшает, подчеркивает основные акценты и изменения мелодии. При этом используются главным образом тарелки, особенно креш, или дробь на малом барабане. Некоторые произведения включают соло на ударных, в это время остальные инструменты отходят на задний план.

Микки Ди, ударник Motörhead в одном из интервью сказал [32] :

Отличия барабанной партии в различных стилях

Для ме́тала характерна игра на большой скорости, использование бласт-бита, двух бас-бочек или двойной педали.

В таких стилях, как прогрессивный рок и прогрессивный метал, барабанщики широко экспериментируют с музыкальным размером, усложняют метр и ритм.

Обучение игре на ударной установке

Игре на ударных обучаются в музыкальной школе и у частных учителей. В программу обучения может входить обучение и на других инструментах — ксилофоне, литаврах, и др. Изучаются и общемузыкальные дисциплины, теория музыки.

Нотация (обозначение в нотах)

Первоначально ударная установка нотировалась в басовом ключе. В настоящее время обычно используется нейтральный ключ из двух параллельных вертикальных линий. На стандартном нотном стане партия ударной установки может записываться различными обозначениями. Обычно, в начале каждой партии приводится расшифровка расположения инструментов и всех встречающихся знаков. В некоторых случаях (довольно часто-в упражнениях) указывается аппликатура — порядок чередования рук при ударах. Ниже приводится самый распространённый вариант нотации барабанов.

См. также

Литература

Данные видеозаписи — по сути, те же мастерклассы, в записанном виде. Знаменитые барабанщики рассказывают о своем понимании ударной установки и демонстрируют практические приемы игры.

Источник

История Драм-энд-бэйс

Лазая на просторах наткнулся на почти точную историю происхождения DNB:ну что поехали))

Драм-энд-бэйс (англ. Drum and Bass, DnB, D&B, Drum&Bass, надм. Барабан и бас, быдл. Драм, Ломаная Музыка, Торксайд, Дабас, Бочка и пр.) — направление электронной клубной музыки, достаточно популярное как и в мире, так и в этой стране. Наиболее распространён в Великобритании и Нидерландах, где живёт большинство продюсеров жанра, следом идут Германия и Россия. Характерной для драма особенностью считается темп 170—180 ломаных ударов в минуту, что быстрее трансового, и низкочастотный суббас, ныне используемый также в дабстепе. По слухам, саунддизайном одного трека можно заниматься годами, а число слоёв баса в нём достигает 30. За это жанр и любим различного рода аудиофилами и продвинутыми объебосами, особенно теми, что предпочитают спиды остальным веществам.

Возник, как и вся клубная культура, в Англии. В его запиле поучаствовали расовые нигры-иммигранты с Ямайки, из зелёных джунглей попавших в каменные, посему первое время жанр был насыщен карибскими мотивами и назывался «jungle». Белые люди немного погодя услышали джангл, угорели по нему и решили тоже писать такую музяку. У жителей богатых лондонских кварталов была более лучшая музыкальная аппаратура с глубокими басами, отсюда и термин «drum and bass».

В 1985-90 годах сложилась ситуация, когда народ в массе своей ещё не научился жрать спиды на танцполе, и сама рейв-культура только зарождалась в глубоком андеграунде, а обычный хип-хоп английских укурышей уже не пёр. Вот и стали диджеи по многочисленным просьбам трудящихся смешивать синкопированный бас и ломаный ритм из хип-хопа, иногда разбавляя музло речитативом, но не затмевая бубнежом минус, как это часто бывает в рэп-музыке. Полученную смесь разгоняли до космических по тем временам скоростей 155—170 bpm. Новый стиль выделился из хардкор брейкбита к 1992 году и был наречён джанглом. Слушали его поначалу приблатнённые нигры из лондонских трущоб, впоследствии про весь этот движ прознали белые поцики из среднего класса, которым тоже хотелось поотрываться под качовое музло дрыгающихся бабуинов, и именно благодаря виггерам джангл из андеграунда начал просачиваться на большую арену. Параллельно таким же макаром шла популяризация гангста-рэпа, что, тащемта, неплохо выстебано Сашей Бароном Коэном в образе Али Джи.

От джангла к драм-энд-бэйсу

Джангл, чуть более, чем полностью состоявший из этого вашего амен-брейка и регги/даб сэмплов, а также обязательного наличия МС с микрофоном стараниями ЦА скатился в сраное говно через пару лет после своего зарождения. Итогом стал заговор Goldie, после которого все джангл продюсеры решили поскорее открестится от непопулярного словечка.

Примерно в 1995 году с подачи Голди возник термин «драм-энд-бэйс», характеризующий новую музыку, возникшую в результате эволюции джангла. Ритм ускорился до 170—190 bpm (среди диджеев уже тогда были перцы, разгонявшие до 200 bpm, так как им казалось, что медленно), сами барабаны стали мягче, исчезли жёсткость и дубовость, присущие джанглу. Также выкристаллизовался характерный узнаваемый ритм драм-энд-бэйса, заточенный под танцполы aka drum and bass step.

Новички знакомство с днб чаще всего начинают с ликвид фанка, потом уже переходят на поджанр посерьёзней, презрительно обзывая некогда обожаемый ликвид пидорским. Причина банальна и проста: ликвид фанк легко воспринимается на нормальном домашнем проигрывателе, в то время как, например, дарксайд предназначен для большой громкости и навороченных динамиков-сабвуферов, люто и бешено котируемых аудиофилами.

«Драм должен быть как шторм.»

Лейбл No-u-Turn положил начало новому стилю дарксайда — techstep. В треках присутствовал гулкий бас & тёмная атмосфера. На первый план вышли такие деятели, как Эдичка Раш, тот ещё нарик — не зря его псевдоним является производным от «head rush», Optical и прочие. Апофеозом стал выпуск в 1997 году 2-дискового сборника Torque (Момент), состоящий из жесткого и техничного саунда.

Не прошло и года-двух, как от текстепа отделился neurofunk — драм-энд-бейс с жирными heavy modulated басами, а с нейрофанком появилась и новая плеяда игроков на DnB сцене. Первым треком нервного фанка считается «To Shape The Future» от Optical’а, закадычного дружбана Эда Раша Несмотря на то, что нейрофанк повлиял на все стили драма и дабстепа, его основой по-прежнему является текстеп. Особенно хорошо прогремел трек от квартета Bad Company UK с незамысловатым названием The Nine, наряду с другими хитами того времени определивший звучание нейрофанка на годы вперёд. К слову, с расово ниггерским фанком нейрофанк не имеет ничего общего, просто название прижилось, хотя на музаче оба стиля любили сравнивать, приговаривая, что в фанке чувствуется запах женщины, а в нейрофанке — запах женщины во влажных фантазиях девственника.

Пресса часто задаются вопросом: «А был ли какой-то один человек, придумавший драм-энд-бэйс»? Ответ: НѢТЪ. Их было много. Несколько человек одновременно схватили волну, и понеслось. Причём, интернетов в то время не было, атсрально-психологическое взаимодействие происходило исключительно в суровой андеграундной реальности. Ну, и в настоящих астралах тоже. Джангл-вечеринки устраивались нелегально, информация о них передавалась половым путём чаще всего устно, на рейверов устраивались облавы. Как жили эти люди? Дела давно минувших дней, преданья старины глубокой…

Был, конечно, какой-то первопроходец, смешавший на одном проигрывателе ломаный ритм и бас, только псевдонима его история не сохранила, да и разница во времени с остальными военами столь незначительна, что на её счёт можно не заморачиваться.

Goldie (Клиффорд Прайс) — старый метис. Стоял у истоков сабжа, владелец Metalheadz records, завсегдатай «Пейратской станции». Сотворил эпохальный высер Inner City Life, а также винрарного альбома Timeless. Сыграл главаря группировки в фильме «Понты», ЧСХ, Голди — один из немногих бейс-продюсеров, замеченных на большом экране. Остальным гениям ломаной музыки некогда. Организатор т. н. заговоров Голди. Дело было так:

1й заговор случился в 1994 году, когда золотозубый глава только родившегося лейбла Metalheadz решил взять джангл музыку в свои руки и попросил сброд типа General Levy и прочих диджеев попячиться со сцены. Собрав к себе в команду техничных продюсеров, уже имевших опыт написания джангла (LTJ Bukem, Doc Scott, Photek, Dillinja, Alex Reece, Peshay, J Majik, десятки их) Goldie провозгласил свою драм-тусовку единственно расово верной, дав ей имя сабжа, после чего стал называть джангл примитивной и наивной музыкой, протроллив многих своих бывших коллег. В 1995 году Клиффорд «Goldie» выпускает дико годный альбом Timeless с 21-минутной заглавной композицией: клипы крутятся по MTV, альбом занимает высокие места в чартах, и в Goldie просыпается коммереческая жилка с простой схемой заработка на новомодном жанре:

Найти днб продюсера;

Подписать его на свой лейбл;

Тут-то и возникает заговор номер 2: против независимых drum&bass лабухов. Сам заговорщик оправдывался тем, что хочет выдержать определённую планку в качестве выпускаемой музыки, а потому эксперименты разрешаются только ему и его лейблу. Но мы то с вами знаем… А хотелось человеку одного — быть в музыкальной индустрии монополистом.

В этой стране представители драма не так многочисленны, как, например, транс-торчи, диско-гопники или хаус-быдло. По многочисленным наблюдениям, на днб-вечеринах даже иногда можно встретить адекватных людей. Ну и риск получить в рог там несколько меньше, особенно там, где крутят ТОЛЬКО драм. Концептуальных дэнсов быдло в принципе не любит, но есть и ещё одна причина. От ультранизких частот драм-н-бейса в коробке черепа начинается резонанс, и если там ничего нету, то череп взрывается. Для тех людей, у которых есть моцк, это неопасно, но после того, как на танцполе взорвались бошки у нескольких чОтких ребят, гопота побаивается этой музыки. Впрочем, быдло есть везде, и даже в драм-тусе его 95%. Очень много драм-энд-бейса крутят на «Пиратской станции». В противовес Пиратке некто Bes основал свой подкаст «Нейропанк», в котором продвигает подающих надежды продюсеров.

Тем не менее, есть на отечественной драм-сцене несколько имён, которые снискали успех и за рубежом (Gydra, Razlom, Synergy etc.) и выпускаются крупными европейскими лейблами вроде Eatbrain, а уж на родине такие любой танцпол взорвут. Горжусь Россией!

Поскольку драм-энд-бейс является таки музыкой басов и барабанов, особо благодарные слушатели сравнивают его звучание с шумом стиральной машины. Британские учёные полагают, что стиральную машину вполне можно использовать в качестве музыкального инструмента, сыграв на ней абсолютно любой драм, от клауняги до дип-нейрофанка.

Сами себя эти люди называют «джанглистами», реже — «драмэндбэйсерами», а за любителями поколбасицца и потанцевать d&b закрепился термин «топчеры». Обычно старше 17 лет, так что школоты среди этого вида человечества минимальное количество. Дело в том, что в эту музыку обычно набигают из других субкультур: хип-хопа, панка, инди etc. Субкультура джанглистов имела общие корни со скинхедами и растаманами. В интернетах бывают нечасто, так как надо мутиться и идти на движуху и троллятся плохо, ибо уже научены предыдущим опытом, зато сами порой активно троллят слушателей других жанров. Одеваются чаще всего как обычные мазафакеры от ню-метала или хип-хопа.

С другой стороны, картинка в начале статьи прекрасно характеризует другой пласт поклонников драм-энд-бейса. Распробовавшему спиды дискотечному быдло-объебосу танцевальная музыка с прямой бочкой (транс, хаус, техно) кажется недостаточно злой, агрессивной и не столь сподвигающей на дрыганье на танцполе. Из-за чего та же Пиратская Станция заполнена упоровшимися спидами пацанами в спортивных костюмах, которые недобро смотрят на любого диджея, вздумавшего играть что-то отличное от полюбившегося им драмчика. Также нередко стимуляторы принимают те джангалисты, кто на трезвую голову совершенно не может въехать в D&B, хотя умному человеку с музыкальным слухом разложить по полочкам все 30 слоёв баса не составит особого труда.

В массовой культуре

Сабж — частый гость саундтреков игрушек. Одним из самых знаменательных проявлений Драм-энд-бэйса стала вымышленная радиостанция «MSX FM» в автосимуляторах Grand Theft Auto III и Liberty City Stories. Название станции, равно как и её репертуар, происходят от одного из известнейших и старейших драм-энд-бэйс-лейблов Moving Shadow (год выхода Трёшки был приурочен к празднованию десятилетия лейбла). Помимо того, сабж присутствует и в расово верном Deus Ex, так что драм-энд-бейс — это музыка киберпанка. Так же сабж имеется в DmC: Devil May Cry, и как ни странно, в целом годный, как и все саунды игры. Драм-энд-бейс хорош для OST’ов динамичных, экшон-игор, но вследствие сложности восприятия игроделы чаще используют в этих целях метал. Для атмосферных и задумчивых бродилок à la Stalker лучше подойдёт эмбиент или даунтемпо.

Изредка сабж попадает и в ТВ-продукцию. Например, саундтрек «Американского дракона Джейка Лонга» — чистый драм. В телевизор чаще попадает пидорский ликвид как самый попсовый и мелодичный поджанр.

честно стырено с лурка

продукция от Hospital rec. мне по нраву : Логистик, Ньютон и Хай контраст,

слушаю периодически, хоть и скоро уже сороковник исполнится..

Да ты ещё сюда весь лурк закопипасть

А зачем постить с лурка? Мог бы ссылку вставить.

«С другой стороны, картинка в начале статьи прекрасно характеризует»

А как же драм фанк, ньюскул джангл?

Знаете, что такое » мгновенная карма»?

Только что. Летел на 35 ряду, почти в хвосте.

А трап приехал к хвостовой части 🤣

«Как тебе такое, Илон Маск?» Отечественная компания представила БПЛА, купленные на Aliexpress

Примерно 4 месяца назад, как раз к форуму «Армия-2021» Компания Кронштадт, занимающаяся разработкой БПЛА, публикует свои новейшие разработки:

Пафосный текст, но комментарий как бы намекает)) посмотрим теперь на сами разработки

Так, а теперь откроем алиэкспресс: модель называется Дельфин от компании AtomRC, это небольшой самолёт для любителей летать по FPV или в визуале

У меня таких два лежат дома, один летает, а другой просто как корпус на случай поломки)

Да и сама модель появилась больше года назад: вот видеообзор на Ютьюбе от украинского блогера Юлиана:

Теперь посмотрим комментарии к этой новости😄 особенно самый последний, ответ компании

Оказывается все самолеты похожи друг на друга🤦‍♂️ Компания откровенно издевается

Посмотрим другой новейший беспилотник, разработанный с нуля отечественными инженерами:

Постойте, где-то я уже это видел ( открываем алиэкспресс), и вуаля! Это простенькая Рептилия 670мм размах

Этой «новейшей разработке» китайцев уже больше 4 лет, на протяжении которых эталон летающее крыло вовсю летает у авиамоделистов. Вот опять же видеообзор модели четырёхлетней давности:

Форум Армия-2021, отличное место для презентации БПЛА. Интересно, сколько ещё таких «разработок» можно найти на алиэкспрессе или похожих сайтах? И самое интересное, во сколько обошлась бюджету эта «разработка»?

Времена и нравы

Родственные души, а дамы бы истерику завели 100%

Не специально, но спалила

Средняя температура в Японии

Обстановка превосходная

Ответ на пост «Моя твоя не понимать»

19-летнего Матвея Юферова, который справил нужду на стенд с портретом ветерана ВОВ, отправили в колонию на 4 года

Суд приговорил 19-летнего блогера, который помочился на стенд с портретом ветерана ВОВ в Измайлово, к 4 годам лишения свободы в колонии общего режима и запретил выкладывать посты в интернете в течение 5 лет

Его признали виновным в реабилитации нацизма

На Спитакском кладбище среди сотен могил с одинаковой датой смерти – 7 декабря 1988 года – есть одна без креста, звезды или фотографии. На памятнике только имя: Жужа.

Жужа прожила в семье Лалы Сарьян еще 12 лет. А когда умерла, родные Лалы похоронили ее на Спитакском кладбище среди других человеческих могил…
пусть не по правилам, зато по заслугам.

Сохрани молодость

Спалились

Ориентирование на рынок

Откуда?

Я долисталась

Ответ на пост «Моя твоя не понимать»

Приезжаю на объект, а там гости из ближнего зарубежья работают под краном без касок, кирпич они разгружали паллетами.

Стоим рядом с ними, спрашиваю специально громко прораба:

— А чего они у тебя без касок?

-Когда за зарплатой придут, передай что я с каждого снял по пять тысяч. Все вопросы пусть мне потом задают.

Отвернулся от ветра прикурить, повернулся, смотрю диво-дивное, чудо-чудное. Все в касках работают. Вот так сразу все выучили язык

Девушки начинают анонимно выкладывать клубничные посты. Модераторы:

Ответ американцам: рекорд сверхдальнобойной винтовки Лобаева

Эта история началась несколько лет назад, когда российский стрелок и производитель высокоточных дальнобойных винтовок Влад Лобаев увидел на YouTube ролик, где бодрые техасские старички из винтовки попали в мишень на расстоянии 3600 ярдов (3292 м). Влад решил принять вызов и посоревноваться с американцами. Благо у него под рукой была собственная оружейная фабрика Lobaev Arms.

Ответ американцам: рекорд сверхдальнобойной винтовки Лобаева

Отреагировали не только американцы: французский снайпер из Иностранного легиона после долгих тренировок попал в мишень на расстоянии 3600 м, но, кроме статьи в небольшом специализированном журнале, информации об этом рекорде нет, ролики никто не выкладывал. Американцы тоже преодолели отметку сначала 3600, а потом и 4000 ярдов (3657 м). Этот ролик в компании Лобаева изучали практически под микроскопом: не совпадали некоторые параметры выстрела, не стыковалось подлетное время с начальной скоростью и углом наклона планки. В баллистике ничего не изменилось, а несколько сот метров прибавилось. Такого не бывает, но так как соревнование изначально задумывалось как состязание джентльменов, лобаевцы решили и дальше стреляться с американцами по-честному. И победить нокаутом – попасть с четырех километров.

Сверхдальней стрельбой у стрелков считается стрельба на дистанции, где в конце траектории пуля идет на глубоком дозвуке, потому что со сверхзвуком все понятно – там баллистика считается легко, простыми математическими методами. А дозвуковая баллистика и считается сложнее, и, что самое неприятное, в этом режиме происходят некоторые физические процессы, которые затрудняют стрельбу на сверхдальние дистанции. Во-первых, возникает эффект перестабилизации. Линейная скорость замедляется на 1000 м, скажем, в три раза – с 900 м/с до 300 м/с. А частота вращения пули – всего на 5–10%. На дозвуке скорость еще меньше, а частота вращения все еще та же. Это приводит к тому, что начинают вылезать все конструктивные и производственные дефекты пули, что сильно влияет на рассеивание. К тому же на маленьких скоростях становятся заметными ошибки при оценке ветра и метеоусловий. Второй фактор – турбулентность в донной части на глубоком дозвуке. На скоростях чуть меньше 300 м/с это не имеет критического значения, но на дальностях более 2 км сильно влияет на кучность. Бороться с этими явлениями можно только одним способом – разработать дизайн пуль с другой конструкцией донной части.

Рекордная винтовка СВЛК-14 «Сумрак»

Одна из основных проблем при рекордной стрельбе заключается в том, что нельзя бесконечно поднимать планку оптического прицела. При стрельбе на такие дистанции винтовка имеет большие углы возвышения, как при стрельбе навесом, практически как у гаубицы. В верхней точке траектории пуля идет на высоте в несколько сот метров. Никакие прицелы не позволяют делать такие поправки для прицеливания, поэтому для рекордной стрельбы используют специальные планки под прицел. Однако нескончаемо поднимать планку нельзя: дульное устройство начинает блокировать линию прицеливания. Это как раз и смущало Лобаева в последнем рекорде американцев: угол наклона планки не соответствовал нужной для такого расстояния поправке. Решение этой проблемы Лобаев подсмотрел у артиллерии, где прицел уже давно вынесен влево от ствола. Решение простое, но никем в мире до Лобаева не применялось. Если внимательно посмотреть на фотографию, можно увидеть, что прицел на рекордных винтовках Лобаева проходит слева от ствола. Что оказалось и более удобным для стрельбы: не нужно закидывать голову и можно принять оптимальное положение.

Ноу-хау Лобаева – боковое крепление прицела для сверхдальней стрельбы. Еще год назад было запрещено даже фотографировать его. Эта система может найти применение и в войсках: при стрельбе на дальние расстояния она помогает обходиться доступными российскими прицелами.

Целый год Лобаев и его команда колдовали над винтовкой и новыми пулями, практически не выдавая информации о проекте, боясь сглазить мировой рекорд, постоянно приближаясь к заветному рубежу, сначала взяв 4170 м, потом 4200. И в итоге им удалось невероятное: известный стрелок и промоутер Андрей Рябинский попал в мишень размером 1 x 1 м с расстояния 4210 м. Для такого выстрела нужно было учесть огромное количество факторов, включая вращение Земли, – в воздухе пуля провела 13 с! Как сказал сам рекордсмен, к этому выстрелу он шел восемь лет.

Источник