Что такое lounge музыка
Лаунж
Лаунж (от англ. lounge music — «музыка для холла») — термин в популярной музыке для обозначения лёгкой, фоновой музыки, которая первоначально часто звучала в холлах гостиниц, магазинов, в кафе, в лифтах.
Содержание
Описание стиля
В отличие от более общего термина лёгкая музыка, для лаунжа характерны большее джазовое влияние, камерность и импровизация. Несмотря на то, что существует специально записанная музыка для подобных целей, термин лаундж охватывает обширный спектр исполнителей различных жанров: от джаза и боссановы до электроники. Общей характеристикой являются лёгкие, успокаивающие композиции. Буквально исполнителем лаунджа может считаться любой музыкант, играющий для публики при ресторанах и магазинах. В музыкальной индустрии США с лаунджем пересекается так называемая музыка холостяцких гостиных — ещё один формат, отличающийся наличием экспериментально-китчевых исполнителей.
1950—1960-е гг
С ретроспективной точки зрения золотой эрой лаунжа принято считать 1950—1960-е годы. Это были, как правило, хорошо знакомые эстрадные номера, исполняемые неизвестными оркестрами. В 1960-е годы появились крупные профессиональные лаунж-ансамбли: оркестры Берта Кемпферта, Герба Альперта (Tijuana Brass), Джеймса Ласта, Поля Мориа. Музыка к фильмам, по определению являющаяся фоновой, также является неотъемлемой частью лаунжа (Генри Манчини, Бёрт Бакарак).
1990—2000-е гг
В 1990-е годы лаунж пережил вторую популярность: благодаря интересу к ретрозаписям, было выпущено множество сборников с оригинальной лаунж-музыкой 1950—1960-х годов. Одновременно возникли новые ансамбли — как культивирующие стиль традиционного лаунжа (Combustible Edison, Hooverphonic, De-Phazz), так и перенёсшие идеи лаунджа в электронную музыку (Jaffa, Zimmer-G, сборники Café del Mar, сборники серии Hotel Costes).
В 2000-е годы лаунж оставался также популярным, к числу наиболее известных можно отнести Lounge Against the Machine, Nouvelle Vague, Pink Martini, Lemongrass, Gabin.
О стилях музыки. Lounge (также Лаундж)
Lounge (также лаундж ) — Фоновая музыка. Термин в популярной музыке для обозначения лёгкой, фоновой музыки, которая первоначально часто звучала в холлах (отсюда и название — англ. lounge — гостиная, холл, комната для отдыха) гостиниц, магазинов, в кафе, в лифтах.
В отличие от более общего термина «лёгкая музыка», для лаунжа характерны большее джазовое влияние, камерность и импровизация. Несмотря на то, что существует специально записанная музыка для подобных целей, термин «лаунж» охватывает обширный спектр исполнителей различных жанров — от джаза, боссановы до электроники. Общей характеристикой являются лёгкие, успокаивающие композиции. Буквально исполнителем лаунжа может считаться любой музыкант, играющий для публики при ресторанах и магазинах. С музыкой лаунж ассоциируются вечеринки с непременным мартини. В музыкальной индустрии США с лаунжем пересекается так называемая музыка холостяцких гостиных — ещё один формат, отличающийся наличием экспериментально-китчевых исполнителей.
С ретроспективной точки зрения золотой эрой лаунжа принято считать 1950–60-е годы. Это были, как правило, хорошо знакомые эстрадные номера, исполняемые неизвестными оркестрами. В 1960-е года появились такие крупные профессиональные ансамбли, чьи записи ныне относятся к лаунжу, как оркестры Берта Кемпферта, Герба Альперта («Tijuana Brass», Джеймса Ласта, Поля Мориа. Музыка к фильмам, по определению являющаяся фоновой, также является неотъемлемой частью лаунжа (Генри Манчини, Берт Бухарах).
Чил-аут (от англ. Chillout, Chill out music ) — стиль электронной музыки, название которого произошло от английского сленгового слова, означающего «расслабление».
Зародившись в начале 1990-х годов, тогдашний чил-аут был относительно выдержанным и медленным. В это время было выпущено несколько основополагающих альбомов с приставкой «Chill Out» в названии. Эти альбомы были тесно связаны также со стилями даунтемпо, трип-хоп, медленными вариантами хаус-музыки, ню-джаза, псибиента и лаунжа. На этот музыкальный стиль также повлиял транс, эмбиент и стиль творческой танцевальной музыки (IDM ). Термин «чил-аут» в основном используется для описания тональной, «расслабляющей» музыки или, по крайней мере, не такой напряжённой, как в вышеозначенных предшественниках. К чил-ауту неверно относить различного рода гипнотические ритмы. Иногда вместо чил-аута используют название «софт-техно».
В последнее время Чил-аут стал популярен среди прогрессив-транс и прогрессив-хаус музыкантов, делая их творчество более разнообразным. Поэтому иногда этот жанр называют Ibiza Trance/Balearic House — по имени острова Ибица так же, как и Гоа-транс по названию Гоа, Индия. Эта музыка отражает атмосферу острова Ибица, и, как говорят поклонники жанра, слушая эту эйфористическую и духовно поднимающую музыку, вы можете ярко представить себе средиземноморский закат. Этот эффект достигается за счет использования синтезированных звуков струнных инструментов, звуков волн, мандолин и гитар, а также «шепчушего» вокала.
Чил-аутом также называют отдельный танцпол на достаточно крупных концертах (вечеринках) в стиле гоа-транс и его производных или вообще зону отдыха в танцевальных клубах. В чил-ауте обычно играют расслабляющую музыку вышеупомянутых стилей, танцующие на основном танцполе приходят туда отдыхать. Наиболее крупные пси-мероприятия оборудуются также специальным «дарк»-танцполом, где играют dark psytrance — своеобразную противоположность чил-ауту.
Популярные произведения этого жанра:
Лаунж: история музыки,
которая расслабляет
Лаунж вырос из непонятного эксперимента над музыкой в самостоятельный жанр с огромным количеством ответвлений.
Вы обязательно сталкивались с музыкой, создающей атмосферу вокруг вас – в кофейне, ресторане, магазинах и холлах гостиниц. Играя фоном, она не раздражает и не забирает ваше внимание, а может вообще никак не влиять на вас. Это главная характеристика лаунж-музыки, которую также называют по функциям фоновой или прикладной. Она помогает расслабиться, создать нужный фон вокруг. При этом она существует на стыке огромного количества различных музыкальных течений – джаз, поп, танцевальная музыка, соул, фанк объединяются и перемешиваются в различных дозах.
Из-за разнообразия поджанров и культурных влияний, возникших с распространением лаунжа, это очень неоднородный жанр. В общих чертах для него характерны медленный темп (80-120 bpm), повторяемость композиционных элементов, влияние джаза и импровизация в исполнении.
Истоки лаунжа лежат в начале XX века, в творчестве французского композитора Эрика Сати (Erik Satie). В конце XIX – начале XX вв. искусство обретало фоновую и структурирующую функции, скорее создавало атмосферу, чем привлекало на себя внимание. Сати первым двигался в эту сторону в музыке. Главным элементом его композиций была повторяемость элементов с определённой невысокой ритмичностью. Для того времени, когда музыка обладала сюжетной драматургией, переходами между элементами и образностью, подход Сати был уникальным. Одно из главных произведений он назвал «Меблировочная музыка», и второе его название – «Обои в кабинете префекта» – отражает структуру композиции: как и обои, музыка Сати задумывалась, как идущая фоном и корректирующая восприятие, но не отвлекающая на себя всё внимание слушателя.
Тогда фоновая музыка не имела чёткого термина – её называли лёгкой музыкой (easy listening) или экзотикой, из-за музыкальных вставок, отсылающих к другим культурам. На волне популярности музыки сформировались оркестры французского композитора Поля Мориа (Paul Mauriat), немецкого композитора Бертольда Кемпферта (Berthold Kempfert), американского трубача Герберта Алперта (Herbert Alpert). Показательна для того времени история пианиста Хорста Янковски (Horst Jankowski): изначально он играл джаз, с развитием лёгкой музыки создал джазовый оркестр и сочинял для него композиции в жанре easy listening, но потерял общественный интерес, как только вернулся к джазу.
Вторая волна интереса к лаунжу возникла в конце 1980-х – начале 1990-х. В британских клубах, захваченных рейвами, появлялись первые chillout-комнаты, где можно было остыть после танцев под эйсид-хаус. Популярными стали сборники лёгкой музыки, написанной в 60-х.
В этот период традиционный лаунж переплёлся с электронной музыкой. Это был двусторонний процесс – диджеи оценили звучание лаунжа, а в электронику всё чаще приходили джазовые исполнители. Так сформировались сразу несколько жанров электронной музыки: эмбиент, даунтемпо, чилаут, чилхаус.
Лаунж распространялся по различным городам и вечеринкам, где приобретал новые формы: основы звука сохранялись, но добавлялись местные инструменты и даже культурные коды. Так на Ибице, европейской столице тусовок, возник балеарский хаус, или балеарик. Его отличие от традиционного лаунжа – использование фанка, соула, латинской и африканской музыки в различных долях. Стиль сформировался на Ибице в конце 1980-х, откуда британский диджей Пол Окенфолд (Paul Oakenfold) привёз его в Великобританию, а в 1994 году испанец Хосе Падилья (Jose Padilla) записал сборник Café del Mar («Кафе у моря») – один из знаковых сборников лаунжа.
Другой подобный сборник 1990-х, Buddha bar, включает в себя композиции в стиле азиатский лаунж, где культурные коды прослеживаются особенно чётко. Его звучание не только успокаивает, но и гипнотизирует, традиционный лаунж здесь связан со звуками живой природы и азиатскими музыкальными инструментами.
Слушайте Breathe — Bliss на Яндекс.Музыке
Современный лаунж эволюционирует не только в музыкальном, но и в смысловом направлении: некоторые исполнители осознанно предлагают слушателю ложное успокоение, задают конфликт расслабляющей музыки и напрягающей мозг лирики. Продюсер и автор музыки группы Quiet Friend Ник Занка (Nick Zanca) даже трактует это как антифашистский протест:
«Большая часть истории этого жанра заимствована из разнородных наследий. Важно прислушиваться к тому, как художники объединяют эти влияния сегодня перед лицом правительств, которые так явно угрожают мультикультурализму»
Тем не менее лаунж в первую очередь остаётся фоновой музыкой, помогающей расслабиться или создать комфортную обстановку вокруг. Жанр терял популярность и становился немодным, но в современном мире, скорость и сложность которого растёт с каждым годом, такая музыка может только развиваться и привлекать новых, ищущих комфорта слушателей.
Лаунж (lounge) – это легкая, спокойная, фоновая музыка для отдыха, которая создает нужную расслабленную атмосферу в ресторанах, фитнес-клубах, бутиках, холлах отелей и на различных мероприятиях. В переводе с английского «лаунж» (lounge) буквально означает: холл, комната для отдыха, диван или праздное времяпрепровождение. Поэтому, это слово как нельзя лучше характеризует этот стиль. Отличительная черта лаунж музыки – это глубина и мягкость звука (на грани акустики), что характеризует состояние души современного образованного человека.
Лаунж (который иногда называют «cocktail music» или «easy listening») не имеет определенной даты и даже года, который можно считать отправной точкой возникновения. Он вобрал в себя элементы других музыкальных направлений: джаз (разбавленный блюзовыми и соул вариациями), французский и итальянский шансон, босса-нова, полинезийская этника.
На волне популярности легкой музыки были созданы легендарные оркестры Поля Мориа, Берта Кемпферта, Герба Альперта, Хорста Янковского, ставшие носителями лаунж-культуры.
В этот период появился один из важнейших звуковых атрибутов стиля лаунж – электро-пианино «Родес» (Rhodes). Американский разработчик Гарольд Родес сконструировал портативное акустическое фортепиано (Rhodes Air Corps Piano) со встроенными звукоснимателями, ламповым усилителем и динамиком, которое окрестили «чемоданное пианино» (Suitcase Piano). Тембр родес-пиано напоминает тембры виброфона, ксилофона, и колокольчиков, что идеально вписывается в формат мягкой лаунж музыки.
Вобрав в себя музыкальные оттенки различных стран и городов мира, лаунж лучше всего передает атмосферу и уютно-меланхолическое настроение разных уголков нашей планеты. Лаунж в шутку называли стилем музыки для холостяков с хорошим доходом и придирчивостью к своим стереосистемам.
В 90-е годы лаунж модифицировался и, благодаря стараниям диджеев, переплелся с широким спектром направлений электронной музыки: ambient, chill-out, new-age, downtempo, acid-jazz deep-house, nu-wave. Отчасти это было связано и с тем, что в электронную музыку влилось много джазовых музыкантов, обогатив её импровизацией.
К концу 90-х лаунж музыку записывают практически во всех странах. Появились наиболее знаковые серии лаунж-сборников «Cafe del Mar», «Hotel Costes», «Buddha bar», «Break n bossa». В связи с такой его космополитичностью, многие лаунж-композиции включают в себя инструменты и характерные особенности разных народов мира. Вбирая в себя оттенки различных стран и городов мира, лаунж насытился богатством звучания и приобрели сотни ответвлений. Так, азиатский лаунж (сборники «Buddha bar») не только спокоен, но гипнотичен. Музыка имеет явно выраженное звучание национального музыкального инструмента (ханг, бива, ситара, сау) и звуков природы.
Хоть стиль лаунж параллельно развивался во многих странах, но наиболее передовыми считаются: Франция (Air, Dimitry from Paris, Bertran Burgalat, Leila France), Италия (Nicola Conte, Montefiori Coctail), США (Combustible Edison, Ursula 1000, Thievery Corporation), Япония (Pizzicato 5, Towa Tei, Kahimi Karie, Havana Exotica).
Многие артисты сумели удачно воспроизвести современный лаунж в звучании, напоминающем итальянский кинематограф 70-х.
В 2000-х лаунж приобрел наибольшей популярности и обогатился сотнями кавер-версий известных хитов, которые зазвучали по-новому. Появились десятки радиостанций, которые специализируются только на лаунж музыке. Наиболее знаковыми группами, культивирующими стиль лаунж-музыки, вначале 2000-х были: De-Phazz, Jazzanova, Gabin, Hooverphonic и др.
Если не относить к лаунжу любой медляк поп исполнителей, то на постсоветским пространстве самым ярким представителе лаунж направления можно считать музыкальны проект LAFESTA. Они соединили настоящий lounge и deep-house с чарующим оперным вокалом своей солистки и первыми сняли лаунж клип в изумительной архитектуре испанского «Города искусств и науки» (La ciudad de las Artes y las Ciencias).
Выступление группы LAFESTA в формате lounge и deep-house (фрагменты выступлений на различных ивентах, презентациях, вечеринках)
В октябре 2013-го LAFESTA music project в сопровождении симфонического оркестра презентовали авторскую лаунж программу «Electro & Lounge Opera». Большой концерт прошел в центре Киева, а несколько песен из этой программы стали саунд треками к «Fashion TV», «Madrid Fashion Week» и различным телешоу.
Выступление группы LAFESTA с лаунж оркестром (сольный концерт в формате electro lounge, deep-house & opera)
В 2018-м группа LAFESTA стала играть лаунж музыку и на таком необычном инструменте, как лазерная арфа (шоу «новаЯ»).
Заказать лаунж группу на праздник, корпоратив, свадьбу.
Что такое lounge музыка
Лаунж — лёгкая фоновая музыка. Она выделилась из поп-направления в отдельный стиль и может звучать как джаз, классика, боссанова или электроника. Более того, в композициях встречаются элементы хип-хопа и фанка, иногда звучат этнические музыкальные инструменты. А ещё для лаунжа характерна импровизация.
У лаунжа не может быть сложной музыкальной фактуры — внутренней структуры, элементов, из которых она состоит.
Изначально лаунж звучал в лифтах, гостиницах и мужских залах, он напоминал джаз и классику и был в основном инструментальным. В то время его можно было назвать музыкальным стилем, но впоследствии лаунж расширился до жанра.
Так получилось, потому что у слушателей менялись музыкальные предпочтения, они хотели отдыхать, есть и общаться под разную музыку, которая их веселит и не утомляет. Так, постепенно, в лаунже появились фанковые мотивы, музыка стала электронной и танцевальной.
Это отвечало требованиям музыки для бизнеса, потому что однотипные и медленные треки утомляли персонал и постоянных посетителей. По этой же причине музыкальные редакторы создают плейлисты, где не звучит однотипный лаунж.
Многие думают, что лаунж — это только спокойная музыка, из-за этого его часто называют чилаутом, однако понятие лаунжевой музыки намного шире. Это связано с тем, что стили постоянно смешиваются — лаунж становится похожим на чилаут или чилхаус.
Современный лаунж в качестве музыкального жанра состоит из нескольких стилей:
Раньше лаунж считался элитарным стилем, поэтому звучал только в дорогих заведениях, где собирались модные и красивые люди. Постепенно он занял нишу в бизнесе, который позиционировал себя не таким дорогим, куда можно прийти в повседневной одежде, но получить хороший сервис.
Однако мы рекомендуем подбирать музыку под бренд, поэтому подобрали несколько типовых случаев, когда лаунж подчеркивает характер торговой марки.
Индустрия красоты связана с модой. Многие мастера следят за трендами, чтобы предлагать клиентам новые идеи и быть с ними на одной волне. Обычно такие специалисты работают в салонах, где разделяют их ценности.
Чтобы подчеркнуть характер такого заведения, нужна модная музыка: она расскажет о бренде ещё до того, как клиент впервые сядет в кресло мастера.
Для этой цели подходит электронный лаунж в среднем и средне-быстром темпе — чилхаус.