Что создал бог в понедельник
Что создал бог в понедельник
Что происходило в каждый день творения?
О творении говорится в главах 1-2 книги Бытие. Язык этого текста дает понять, что все творение было создано из ничего за шесть буквальных 24-часовых периодов, между которыми не было каких-либо дополнительных временных промежутков. Каждый этап творения описывается таким образом, что при непредвзятом чтении создается впечатление, что он занял буквальный день: «Настал вечер, настало утро – первый день» (Бытие 1:5). Кроме того, каждое предложение на языке оригинала начинается со слова «и». Это свойственно еврейскому языку и указывает, что предложение строится на предыдущем, отчетливо показывая, что дни шли один за другим, не будучи отделенными друг от друга какими-либо периодами времени. Большая часть Божьего творческого труда была осуществлена при помощи слов, что является свидетельством силы и могущества Его Слова. Давайте рассмотрим каждый день творения:
1-й день творения (Бытие 1:1-5)
Бог сотворил небо и землю. «Небо» относится ко всему за пределами земли, космическому пространству. Земля была создана, но не сформирована, хотя на ней присутствовала вода. Затем Бог создает свет и отделяет его от тьмы, назвав свет «днем», а тьму – «ночью». Эта творческая работа происходит с вечера до утра – один день.
2-й день творения (Бытие 1:6-8)
Бог создает небосвод. Он образует барьер между водой на поверхности и влагой в воздухе. В этот момент земля получила атмосферу. Эта творческая работа также произошла за один день.
3-й день творения (Бытие 1:9-13)
Бог создает сушу. Материки и острова подни маются из воды. Крупные водоемы названы «морями», а суша – «землей». Бог называет все это хорошим.
Бог также создает всю растительность, большую и маленькую. Он создает ее способной к самовоспроизведению. Растения были созданы в большом разнообразии («разных видов»). Земля была зеленой и кишела растительной жизнью. Бог говорит, что это также хорошо. Эта творческая работа занимает один день.
4-й день творения (Бытие 1:14-19)
Бог создает все звезды и небесные тела. Их движение поможет человеку отслеживать время. Два великих небесных тела созданы по отношению к земле. Первое – солнце, которое является основным источником света, и луна, отражающая свет солнца. Движение этих тел будет отделять день от ночи. Эта работа также названа Богом хорошей и также занимает один день.
5-й день творения (Бытие 1:20-23)
Бог создает всю жизнь, обитающую в воде, а также всех птиц. Язык оригинала допускает, что в этот момент Бог также мог создать летающих насекомых (если же нет, тогда они были созданы на шестой день). Все эти существа созданы со способностью продолжать свой род при помощи репродукции. Существа, созданные на 5-й день, являются первыми существами, получившими Божье благословение. Бог объявляет эту работу хорошей, и она занимает один день.
6-й день творения (Бытие 1:24-31)
Бог создает все существа, живущие на суше. Это включает в себя все виды, не упомянутые в предыдущие дни, и человека. Бог называет эту работу хорошей.
Затем Бог советуется между Собой: «Бог сказал: “Создадим человека – Наш образ и Наше подобие“» (Бытие 1:26). Это не является явным откровением о Троице, но есть частью фундамента этой доктрины, поскольку Бог говорит о Себе во множественном числе. Бог создал человека по Своему образу (этот образ несут и мужчины, и женщины), и он является особенным, выше всех других существ. Чтобы подчеркнуть это, Бог ставит человека властвовать над землей и над всеми другими существами. Бог благословляет человека и указывает ему плодиться, наполнять землю и владеть ею. Бог объявляет, что человек и все другие существа должны употреблять в пищу лишь растения. Бог отменит это диетическое ограничение лишь к моменту в Бытие 9:3-4.
Творческая работа Бога завершена в конце шестого дня. Вся вселенная в своей красоте и совершенстве была полностью сформирована за шесть буквальных, последовательных, 24-часовых дней. По завершении Своего творения Бог объявляет, что оно было очень хорошим.
7-й день творения (Бытие 2:1-3)
Бог отдыхает. Это никоим образом не означает, что Он устал от Своих творческих усилий, но указывает, что творение было завершено. Кроме того, Бог дает пример, согласно которому в один из семи дней следует отдыхать. Соблюдение этого дня в конечном итоге будет отличительной чертой избранного Божьего народа (Исход 20:8-11).
Авторские права
При написании данного ответа на сайте частично или полностью использовались материалы сайта
Материалы размещены с разрешения правообладателя.
Владельцы ресурса Библия Онлайн, могут частично или вовсе не разделять мнение данной статьи.
Последнее желание гробовщика. Обзор «В воскресенье у Бога выходной (Kamisama no Inai Nichiyoubi)»
Бог сотворил мир в понедельник,
Во вторник он разделил порядок и хаос.
В среду распределил каждого по классам.
В четверг разрешил приливы и течения времени.
В пятницу Бог исследовал каждый уголок мира.
В субботу он отдыхал,
А в воскресенье Господь покинул Землю…
(с) Ай Остин
Данный тайтл неизменно присутствует в топах самых недооцененных аниме, которые стоит посмотреть каждому. Мое любопытство вновь возобладало, и проверить, что же там такого спорного, не составило особого труда. Общее впечатление и правда оказалось несколько смешанным, однако общий вердикт становится понятен, еще не добравшись до половины истории.
Мир изменился, когда Ад и Рай затворили свои врата. Бог исполнил последнее желание каждого из людей, и ушел, оставив после себя живых, неупокоенных и Хранителей могил, единственных, кто способен принести вечность и покой умершим… Чувствуете сколько пафоса и сколько возможностей для реализации великолепнейшего сюжета. Увы, стройной симфонии прописанных персонажей, накала повествования и логики происходящего откровенно не получилось. Если с логикой еще можно применять какие-то допущения в рамках фантастического сюжета, и то это получается через раз, то со всем остальным много печальнее.
Повествование построено в классической арочной стилистике, которая и испортила в итоге то немногое, из-за чего «В воскресенье у Бога выходной» можно было смотреть. Части истории распадаются как куски мозаики с плохо подобранными краями, меняя настроения от тревожно-философского до несерьезно-школьного, приправленного шутками и юмором.
Главная героиня из-за своей наивности и в силу возраста не позволяет должным образом воспринимать окружающий мир, а наличие или отсутствие спутников вообще никак не влияет на происходящее вокруг. Сюжетное развитие характера Юлия бросают сразу после истории с Хампни Хамбертом, Шрам сказала за все аниме слов 30 и НИ РАЗУ не показала как работают Хранители могил, Ортос (как же нам мастерски НЕ показывают эту угрозу города мертвых) как и академия Горан представлены слишком скомкано и сумбурно, почти никак не влияя на сюжет, а история Класса 3-4 уж слишком выделяется из общей конвы повествования, словно гость из другого аниме про школу. Про сам момент Катаклизма я промолчу, как и авторы. Алис и драматизм вокруг него лично мне не совсем понятен, персонаж раскрыт отвратительно, ровно как и Западная ведьма…
В итоге чем-то удивить «В воскресенье у Бога выходной» вряд ли сможет. Нестройное повествование, куски идей, вырванные отовсюду, не самые выразительные персонажи в общей массе за парой исключений и, надо отдать должное, неплохая работа со звуком. Что-то конкретное из саундтрека Вам и не запомнится, но приятное впечатление оставит. Рисовка неплохая, но ей не хватает живости, насыщенности, а излишняя желтизна и зелень очень сильно раздражает.
Угадайте, где впервые за серий 10 создатели вспомнили, что можно круто все сделать? Правильно, в OVA! Эпизод 2 и эпизод 3 показывают КАКИМ должен был быть «В воскресенье у Бога выходной» — депрессивным, философским, экзистенциональным и нуарным, но никак не той амальгамой, которой он является. Не поймите неправильно, я на протяжении всего просмотра ловил себя на мысли, что все слишком упрощенно и странно, что события происходят не к месту, а герои не вызывают и толику сочувствия (Хампни, ты не в счет). Madhouse сильно разочаровали меня в этом аниме, в их концерте партию первой скрипки исполнил тромбон. Жаль.
Саундтрек из рассматриваемого аниме можно прослушать здесь! Приятного времяпрепровождения!
Первая книга Моисеева. Бытие, глава 1 Бытие, глава 1
Сотворение мира
И сказал Бог: «Да зазеленеет земля, покрывшись разнообразной растительностью Евр. дэшэ здесь может быть переведено не только обобщающим словом «растительность», но и словом «трава» как отдельный вид растительного мира, отличающийся от двух следующих. » value=»*»> : растениями, семена дающими, и деревьями, по роду своему приносящими плоды с семенами своими». И стало так. Всякую растительность произвела земля: растения, дающие семена по роду своему, и деревья с разными — по роду их — плодами с семенами своими. Увидел Бог, что и это было хорошо. Был тогда и вечер, было и утро — прошел третий день.
И сказал Бог: «Да произведет земля всякого рода живых существ: скот, пресмыкающихся и всяких диких зверей». И стало так. Создал Бог всякого рода диких зверей и скот, создал ползающих по земле существ всякого рода; увидел Он, что и это было хорошо.
И сотворил Бог человека
по Божию образу сотворил его,
мужчину и женщину — обоих Он сотворил.
Посмотрел Бог на всё, что Он создал, — оно было весьма хорошо. Был тогда и вечер, было и утро — прошел шестой день.
d) 1:4 Глагол «увидел» здесь и ниже в этой главе несет в себе такие значения, как «подумал о… », «обратил внимание на… » или «заключил, что… »
e) 1:4 Каждая стадия сотворения земли, предназначенной быть местом обитания человека (Ис 45:18), получает одобрение Божье («хорошо»), поскольку служит главной цели — созданию самых благоприятных условий для жизни человека на земле.
l) 1:26 Слово «человек» ( адам ) употреблено здесь в собирательном смысле и говорит как о мужчине, так и о женщине (см. 5:1, 2).
Когда появилась семидневная неделя?
Об интересном-
ИЗ ИНТЕРНЕТА
.
Когда появилась семидневная неделя?
Произошло это в Древнем Вавилоне около двух тысяч лет до н.э. Вавилоняне называли число «семь» священным. Связано это с тем, что им были известны только семь небесных светил, т. е. планет, в чью честь как раз и были названы все дни недели. Однако имена им давали не просто так, был особый способ. Сутки в Древнем Вавилоне, как и сейчас, делились на 24 часа, при этом каждый час принадлежал одной из планет. Дни получали свои имена в зависимости от того, какая планета покровительствовала его первому часу. Так, современная суббота была названа в честь Сатурна, воскресенье — в честь Солнца, понедельник был днем Луны, вторник принадлежал Марсу, среда — Меркурию, четверг — Юпитеру, а пятница была под покровительством Венеры.
Во время вавилонского пленения(6 век до н.э.) евреи переняли семидневную неделю и возвратясь из плена передали другим народам- грекам, римлянам, арабам.
4-я заповедь гласит:
«Помни день субботний, чтобы святить его. Шесть дней работай, и делай всякие дела твои; а день седьмый — суббота Господу, Богу твоему: не делай в оный никакого дела ни ты, ни сын твой, ни дочь твоя, ни раб твой, ни рабыня твоя, ни скот твой, ни пришлец, который в жилищах твоих. Ибо в шесть дней создал Господь небо и землю, море и все, что в них; а в день седьмый почил. Посему благословил Господь день субботний и освятил его.»
Во многих европейских языках до сих пор сохранились названия дней недели, которые придумали им еще в Древнем Вавилоне. Например, в Италии и Испании названия планет остались у пяти дней (с понедельника по пятницу). В немецком и английском воскресенье продолжает быть днем Солнца — Sunday и Sonnatag, а понедельник — днем Луны — Montag, Monday.
По другому обстоят дела у славян. В древнерусском языке использовали слово «седмица» в значении недели, а само слово «неделя» являлось одним из дней седмицы, современным воскресеньем. Причем, назвали его так, поскольку в этот день было принято ничего не делать. Интересно, что большинство славянских языков сохранили это название для одного дня. Например, в украинском воскресенье — это «Неділя», в болгарском — «Неделя», в чешском — «Nedele», в польском «Niedziela». Соответственно, понедельник был назван так, поскольку он следует после недели, вторник — второй день после недели и так далее. Суббота же происходит от древнееврейского слова «саббат» (шаббат), что означает «отдых, покой»(с понедельника по пятницу- день 1-й-2-3;среда- ревии, т.е. середина; 5-6й)
Понедельник — день тяжелый?
Какой день недели первый? В Израиле — это воскресенье. Точно также считали в Древнем Риме, но только до II века н.э. Затем император Адриан запретил отдыхать по субботам,
(после разгромы второго восстания, изгнания евреев и переименования провинции Иудея-
в Палестину)и этот день перенесли на воскресенье. В 321 году римский император Константин узаконил воскресенье как еженедельный государственный праздник. Так воскресенье уступило свое первенство понедельнику. Поэтому теперь в большинстве стран недельный ритм начинается именно с понедельника. Однако с точки зрения астрологии, в Израиле поступают верно, что начинают рабочую неделю с воскресенья. Это день под покровительством Солнца, которое придает больше бодрости и энергии. Поэтому приступать к работе в воскресенье намного легче нежели в понедельник, день непостоянный Луны. Может быть поэтому и возникла русская пословица — «Понедельник — день тяжелый».
Происхождение семидневной недели
Скопировано здесь.
Семидневная неделя как промежуточная единица измерения времени между сутками и месяцем возникла в Древнем Вавилоне. Отсюда она перешла к евреям, а затем к грекам и римлянам; от римлян она широко распространилась по всей Западной Европе. Семидневная неделя получила признание и у многих народов арабского Востока.
Вавилоняне приписывали числу «семь» магическое значение, считая его «священным». Такое почитание было связано с числом известных в то время планет (к которым относили также Солнце и Луну).
Прообразом стал Леир, 11-ый правитель Британии, живший на стыке 10 и 9 веков до н.э. Король воспитывал дочерей Гонерилью, Регану и Корделию, которым в старости решил отдать правление государством. Владения разделил между двумя старшими наследницами, но позже спохватился – дамы, сговорившись со своими влиятельными мужьями, начали постепенно сокращать войска отца.
Образ короля Лира меняется под влиянием трагедии, которую пришлось пережить. Сначала главный герой – гордый деспот, возомнивший себя повелителем жизней и душ. Лесть для него важнее настоящих чувств. Перед читателем и зрителем – слепой человек, не знающий ни жизни, ни собственных дочерей. Предательство близких людей становится вечным уроком для всех политиков.
Главным достоинством Древнеримской скульптуры является реалистичность и достоверность образов. В первую очередь, это связано с тем, что у римлян был силен культ предков, и с самого раннего периода римской истории существовал обычай снимать посмертные восковые маски, которые позже за основу скульптурных портретов брали мастера скульптуры.
Статуи императоров на форумах Рима выполнены в суровой, грубой манере. Здесь уже нет и следа от той греческой гармонии и красоты, которая была характерна для раннего римского искусства. Мастера, в первую очередь, должны были изображать сильных и жестких правителей. Произошел и отход от реализма. Римские императоры изображались атлетически сложенными, высокими, несмотря на то, что редко кто из них отличался гармоничным телосложением.
Практически всегда во времена Римской империи скульптуры богов изображались с лицами правящих императоров, поэтому историкам достоверно известно, как выглядели императоры самого большого античного государства.
Несмотря на то, что римское искусство, без всякого сомнения, вошло в мировую сокровищницу множества шедевров, по своей сути оно является лишь продолжением древнегреческого. Римляне развили античное искусство, сделали его пышнее, величественнее, ярче. С другой стороны, именно римляне утратили чувство меры, глубину и идейную наполненность раннего античного искусства.
Ответ:
В 1500 году Рафаэль приезжает в Перуджу и поступает в мастерскую Перуджио, известного умбрийского художника. Этот период принято называть «перуджиновским», отмечая зависимость молодого художника от более сильной личности – Перуджино.
Но вряд ли совместную работу Рафаэля и Перуджино можно назвать союзом мастера и подмастерья. Семнадцатилетний Рафаэль был вполне сложившимся художником, что подтверждает контракт 1500 года, где Рафаэль впервые подписался как «магистр Рафаэль Иоганнис Сантис из Урбино». Речь идёт о первой достоверно документированной работе Рафаэля – алтарном образе «коронование блаженного Николая Толентинского, победителя Сатаны», заказанным Андреа Барончи для капеллы в церкви сан-Агостино маленького городка Читта-ди-Кастелло недалеко от Перуджи. По контракту Рафаэлю помогал его старший коллега Эванджелиста Пьян ди Мелето.
К сожалению, после землетрясения 1789 года сохранились только четыре фрагмента этой картины: «Дева Мария» и «Всевышний» в Неаполе и два «Ангела» в Лувре и Бреше. Особенно интересны изображения ангелов, которые свидетельствуют о возросшем умении Рафаэля передавать психологическое состояние, используя мягкость света и тени. Это было новое слово в живописи Умбрии.
Характерная особенность этого периода творчества Рафаэля состоит в том, что все его произведения отмечены тонкой поэзией и лиризмом пейзажных фонов. В первую очередь это относится к шедевру 19-летнего художника – «Мадонне Конестабиле».
Тема Мадонны прошла красной нитью через всё творчество Рафаэля и нашла у него непревзойдённое идеальное воплощение. Картина свидетельствует о сильном влиянии Перуджино, которое невозможно отрицать: ведь даже сюжет картины навеян его рисунком, хранящимся в Берлинском гравюрном кабинете. Но справедливости ради нужно отметить, что в «Мадонне Конестабиле» уже отчётливо просматриваются черты живописного стиля Рафаэля: изящество и плавность линий, ритмичность и гармоничность образов. Рафаэль выбрал для картины форму тондо, которая объединила Мадонну и Младенца в компактную группу и придавала всей сцене особо гармонический характер. Художники Возрождения часто обращались к форме тондо, потому что она воплощала цельность и завершённость мира, который они изображали. Но только Рафаэль смог использовать тондо с большим мастерством и свободой.
Первоначально картина была написана на дереве и составляла единое целое с рамой, предположительно выполненной по рисунку Рафаэля. При переводе картины на холст оказалось, что первоначально в руке у Мадонны было гранатовое яблоко (как и в рисунке Перуджино), которое Рафаэль позже заменил молитвенником.
«Мадонна Конестабиле» была написана по заказу герцога Альфано ди Диаманте в Перудже. Рафаэля с этим городом связывали особо прочные узы: здесь он мог пользоваться мастерской Перуджино, а поблизости, в Урбино, возможно ещё не закрылась мастерская отца. В XVIII веке картину по наследству получил граф Конестабиле делла Стаффа. В 1871 году «Мадонна Конестабиле» из собрания семьи Конестабиле была приобретена для Зимнего дворца и в 1881 году поступила в Эрмитаж.
После «Мадонны Конестабиле» Рафаэль создал целую серию вариаций на тему Мадонны с Младенцем: «Мадонна с Младенцем и святыми» (около 1502 года), «Мадонна с Младенцем и Иоанном Крестителем» (около 1503 года), «Мадонна Пассадена» (1503 год). Все они свидетельствуют о близости к стилю Перуджино, у которого Рафаэль заимствовал не только изящество и плавность линий, но и вполне конкретные детали, например, элегантно согнутые мизинцы на руках и особенности изображения пейзажа – лёгкие, эфемерные деревья.
Ранние работы Рафаэля отмечены влиянием Перуджино не только на особенности стиля и выбор сюжетов молодого художника, но и декоративной, несколько слащавой красотой и элегическим настроением картин Перуджино. Так, в раннем «Распятии» Рафаэля многое напоминает картину Перуджино с тем же сюжетом, написанную для церкви Св. Августина в Сиене. Вазари свидетельствует, что если бы не подпись Рафаэля, его «Распятие» вполне можно было бы приписать кисти Перуджино.
Характер изображения можно назвать скорее лирическим, чем драматическим. Все лица на картине источают умиротворение и полны покоя. Прекрасные ангелы порхают вокруг распятия и собирают в чаши Кровь Спасителя. В этой картине молодой Рафаэль использовал интересный приём для того, чтобы подчеркнуть человеческую природу Спасителя: фигуры Старца, Марии Магдалины и Христа близки размерами, цветовым решением, и образуют единую композиционную группу. Картина настолько была в духе времени и отвечала требованиям заказчиков, что сразу же привлекла к молодому художнику внимание богатых покровителей.